Imaginer l’identité d’une exposition autour d’un thème qui m’est familier, à savoir le jeu vidéo, et plus particulièrement l’art et les artistes souvent méconnus qui gravitent autour de cet univers, afin de mettre un coup de projecteur sur ces derniers.

Pour cela, j’ai créé ma propre typographie du même nom, « Art virtuel », ainsi qu’une gamme de pictogrammes, d’affiches, de flyers, de dépliants, de guides au format carré, de billets d’entrée, de goodies, une charte graphique détaillée de 60 pages et une maquette d’application mobile.

L’élément graphique central, qui définit mon processus créatif tout au long de ce projet, est l’utilisation d’une grille isométrique. Celle-ci fait écho au domaine vidéoludique, qui emploie fréquemment ce type de grille, et me permet de construire l’ensemble de la direction artistique autour de ce principe. Elle évoque également l’esthétique cubique du jeu vidéo Minecraft, que j’imaginais mis à l’honneur lors de cette première édition de l’exposition.